نبذة عن أصول الفن الياباني(1)

بواسطة آلاء محمود
22/04/2016

معظم الفن الياباني يحمل علامة التفاعل الواسع مع القوى الخارجية. وكان أكثر ما دفع لاستمرار التأثير هي البوذية، والتي نشأت في الهند، وتطورت لتشمل آسيا. البوذية منحت الفن الياباني الرموز الراسخة، وعرضت المناظير من خلال العلاقة بين الفنون البصرية، والتطور الروحي.

التدفق الملحوظ للبوذية من كوريا حدث في القرنين السادس والسابع. كانت لمسة الطراز الصيني العالمي هي مركز التطور الفن الياباني في القرن الثامن، بينما كانت الرموز الصينية البوذية هي التي لها التأثير في القرن التاسع. أغلب الهجرات من الرهبان البوذيين الصينيين في القرن الـ 13 والـ 14، وفي القرن الـ17 أدرجت علامات راسخة في الثقافة اليابانية المرئية. في هذه الفترات من التأثير والاستيعاب، لم تجلب فقط الرموز الدينية بل أيضًا جلبت مدى واسعًا من سمات الثقافة الصينية غير المهضومة. جميع أساسيات التعبير الثقافي، من منظومة الكتابة إلى البناء السياسي، مقدمة إلى اليابانيين.

العديد من النظريات وُجِدت لتصف تطور الثقافة اليابانية وخاصة الثقافة المرئية (البصرية) كنموذج دوري لاستيعاب التكيف والتفاعل. السمة التفاعلية تستخدم أحيانًا في وصف الفترات التي ازدهرت فيها صفات فريدة، وفطرية بوضوح للفن الياباني. كمثال، خلال القرن الـ 10 والـ 11 في فترة (Heian) عندما توقف التواصل المستمر مع الصين لأسباب سياسية، كان هناك تدعيم شامل لتطوير الرسم الياباني المميز، وأنماط الكتابة. وبالمثل، الجمال المتأثر بالرهبنة البوذية للصينيين، والذي ترك علامة في الثقافة في فترة الـ ((Muromachi (1338 – 1573) (التي تتميز برسم ذو حس اللون الأحادي للحبر) والتي حُجبت بفجر فترة الـ ((Tokugawa (1603 – 1867) باسلوب ملون جريء، ولوحات مزينة والتي احتفلت بازدهار الثقافة المحلية للأمة المتحدة حديثًا.

مفهوم الاندماج (الاستيعاب) الدوري ثم دافع الاستقلال يتطلبان فروق شاملة

(أي اندماج الثقافة الصينية، والبوذية مع اليابانية ثم المطالبة باستقلال الثقافة الجديدة اليابانية). يجب ادراك أنه: بينما كانت هناك فترات تكون الفنون القارية والفطرية (الطبيعية) مهيمنة، تتعايش الهيئتان معًا.

سمة أخرى منتشرة في الفن الياباني :هي فهم الطبيعة كمصدر للنفاذ الروحي، ومرآة توجيهية للعواطف الإنسانية. حس الطبيعة الدينية والذي سبق البوذية أدرك أن المملكة الروحية كانت ظاهرة في الطبيعة. ظهور الصخر، شلالات المياه، والأشجار القديمة المتشابكة كانت تظهر لمسكن للأرواح، وكانت تفهم على أنها تجسيد لها. هذا النظام العقائدي تحلى بالكثير من الطبيعة. دورة فصول السنة كانت هي التوجيه، على سبيل المثال، الثبوتية، والمثالية الفائقة ليستا من معايير الطبيعة (أي أن فصول السنة كانت دليل على التغير الدائم والذي هو سمة من سمات الطبيعة). كل شيء تم فهمه كموضوع في دورة الميلاد، الأثمار، الموت والتحلل. المفاهيم الوقتية الدخيلة للبوذية دمجت مع الاتجاه الأصيل للبحث عن التوجيه من الطبيعة.

الملاحظة الدقيقة للطبيعة طورت وعززت المفهوم الجمالي والذي يتجنب الحيل (الخداع). في إنتاج الأعمال الفنية، المقومات الطبيعية للخامات التأسيسية مُنحت أهمية خاصة وفهم متكامل للمعنى الكلي للعمل المزعوم.

التشكيل المثالي للعمل الفني أو المعماري، العريق والغير متأثر بالعوامل الجوية، صُنف أنه جوهري متباعد، بارد وغريب. وهذا الحس كان ظاهرًا في ميول الرموز الدينية اليابانية. فالترتيب الهرمي الكوني المقدس للعالم البوذي تلقى موروثه من الصين وحُمل بسمات نظام الحكم الأمبراطوري للصين. بينما بعض هذه السمات احتفظ بها في التكيف (التأقلم) الياباني، وهناك أيضًا اتجاه متزامن، ولا يمكن السيطرة عليه في محاولة ابتداع آلهة يمكن الوصول إليها. وهذا معني عادة بسمو هذه الآلهة الثانوية مثل Jizō Bosatsu)) أو((Kannon Bosatsu لمراحل متزايدة في الإخلاص الديني. فالرحمة المتأصلة في سمو الآلهة عُبر عنها من خلال هذه الشخصيات ورمزيتها الدينية.